Bienvenido

El precio del arte

martes, 14 de julio de 2009

"Frente a la inestabilidad de los capitales especulativos, el arte, como el oro, se ha convertido en una verdadera válvula de seguridad financiera.... El mercado del arte está en expansión"

Miguel Peraza y Josu Iturbe


Existe una pregunta no del todo dilucidada en el mercado del arte: ¿En función de qué se determina el precio comercial de una obra artística? ¿Quién es el responsable de dicho precio? Entiéndase obra artística, aquella que cumple con los cánones estéticos e intelectuales que la determinan como tal.

Como en todo producto, el primer elemento a considerar en el establecimiento de los precios es el costo real de producción (materia prima), el segundo es la mano de obra. Entiéndase como mano de obra las habilidades técnicas del artista además de la idea, concepción mental de dicha obra con todas sus implicaciones. Ahora, es el momento de establecer el margen de utilidad que el artísta desea obtener. Esto bien lo puede justificar con todos sus procesos de aprendizaje, trayectoria, cantidad de exposiciones, lugares donde ha expuesto, cantidad de obra vendida, etc.

Una vez terminado el producto y establecido su primer precio (precio de fábrica), hay que agregarle los precios de logística, distribución o comercialización. Como todos sabemos, esto es lo que verdaderamente encarece un producto. Pues se ha registrado en un sinnúmero de casos que el "comerciante" se lleva hasta un 100% de utilidad con respecto al precio original.

Otro elemento a considerar es el mercado (la gente que compra arte). A final de cuentas son ellos quienes aceptan tal precio al comprar dicho producto, ya sea al pagar lo que indica la ficha técnica o este método tan peculiar de comprar arte que son las subastas. Esto se da principalemte entre artistas muertos. El mercado es quien determina su precio final por más disparatado que pueda ser. Los motivos que llevan a un comprador a pagar millones de dólares son muy particulares: supervaloración del producto, demostración de riqueza y poder, desconocimiento de la obra, etc.

Todo esto nos lleva a una lista que nos hace referencia de las fotografías más caras de la historia. Precios ridículamente altos al grado de lo obsceno. Ustedes emitan su opinión sobre si "lo bello" de estás fotografías valen su precio.


DIANE ARBUS, Identical Twins, Roselle, New Jersey (1967) $478,400 de dolares.



GUSTAVE LE GRAY, Beech Tree (1855) $513,150 de dolares, Octubre de 1999.

ANDREAS GURSKY, Untitled V (1997) $559,724 de dolares, Febrero del 2002.


ANSEL ADAMS, Moonrise, Hernandez, New Mexico (1948) $609,600 de dolares, Octubre del 2006.


ROBERT MAPPLETHORPE, Andy Warhol (1987) $643,200 de dolares, Octubre del 2006.


GUSTAVE LE GRAY, The Great Wave, Sete (1857) $838,000 de dolares, Octubre de 1999.



JOSHEPH-PHILIBERT GIRAULT DE PRANGEY, 113.Athènes, T[emple] de J[upiter] olympien pris de l’est (1842) $922,488 de Dolares, Mayo del 2003.


RICHARD PRINCE, Untitled (Cowboy) (1989) $1,248,000 de Dolares, Noviembre del 2005.


EDWARD STEICHEN, The Pond-Moonlight (1904) $2,928,000 de Dolares, Febrero del 2006.


ANDREAS GURSKY, 99 Cent II Diptychon (2001) $3,346,456 de Dolares, Febrero del 2007.

PHE09

miércoles, 8 de julio de 2009

Aquí les dejo algo de lo que está sucediendo actualmente en España que no tiene nada que ver con Cristiano Ronaldo. Es el festival de fotografía PhotoEspaña2009, donde por cierto, algunos artistas mexicanos estan participando con su obra. Chequenlo, hay trabajo muy interesante.


Bartolomé Ros Zoco del trigo, Tetuán, Marruecos, hacía 1928

Johan Willner Portfolio- Cuentos de chicos. 2008

Dorothea Lange Noticias en Ritchmond, 1944


Sergey Bratkov Mickie Mouse, de la serie 'Detención juvenil'. 2001


Otra vez...

martes, 30 de junio de 2009

Después de cruzar los límites de la displicencia hasta el hartazgo, considero que es el momento de pasar un poco de tiempo en este blog, al menos hasta que se cruce en mi camino un nuevo videojuego de avanzada o una colección de Milf disfrazada de arte.

Por lo pronto, les quiero compartir algo que a los fetichistas de la cultura les fascinará al punto del orgasmo. Es la biblioteca personal de Jay Walker, ¿que quién es? en realidad es lo que menos importa (si te importa haz click). Lo interesante es su colección de objetos únicos y sumamente valiosos: desde un Sputnik original, un X-29 creado por la NASA, libros forrados con rubíes y diamantes, libros originales de la edad media, un codificador Enigma de los nazis, un fonógrafo fabricado por Edison, hasta la servilleta de Franklin D. Roosevelt donde esbozó sus estrategias en la segunda guerra mundial. Arte, ciencia e historia se conjugan en esta apasionante biblioteca.



Imágenes: Planeta Gadget

Despedida

domingo, 7 de septiembre de 2008





Quiero ser partícipe de la difusión de un bellísimo poema del recientemente desaparecido Alejandro Aura, quien ha decir verdad, yo no había tenido la fortuna de leer hasta el día de ayer gracias a un programa radiofónico de la UdG .


DESPEDIDA

Así pues, hay que en algún momento cerrar la cuenta,pedir los abrigos y marcharnos,aquí se quedarán las cosas que trajimos al sigloy en las que cada uno pusimos nuestra identidad;se quedarán los demás, que cada vez son otrosy entre los cuales habrá de construirse lo que sigue,también el hueco de nuestra imaginación se quedapara que entre todos se encarguen de llenarlo,y nos vamos a nada limpiamente como las plantas,como los pájaros, como todo lo que está vivo un tiempoy luego, sin rencor, deja de estarlo.




¿Se imaginan el esplendor del cielo de los tigres,allí donde gacelas saltan con las grupas carnosas esperando la zarpa que cae una vez y otra y otra, eternamente? Así es el cielo al que aspiro. Un cielocon mis fauces y mis garras. O el cielo de las garzasen el que el tiempo se mueve tan despacioque el agua tiene tiempo de bañarse y retozar en el agua.O el cielo carnal de las begonias en el que nunca se apaganlas luces iridiscentes por secretear con sus mejillas de arrebolados maquillajes. El cielo cruel de los pastos,esperanzador y eterno como la existencia de los dioses. O el cielo multifacético del vino que está siempre soñando que gargantas de núbiles doncellas se atragantan y se ríen.




Lo que queda no hubo manera de enmendarlopor más matemáticas que le fuimos echando sin reposo,ya estaba medio mal desde el principio de las erasy nadie ha tenido la holgura necesaria para sentarse a deshacer el apasionante intríngulis de la creación,de modo que se queda como estaba, con sus millones,billones, trillones de galaxias incomprensibles a la mano,esperando a que alguien tenga tiempo para ver los planosy completo el panorama lo descifre y se pueda resolver.Nos vamos. Hago una caravana a las personas que estoy echando ya tanto de menos, y digo adiós.

I Pagliacci

sábado, 21 de junio de 2008

En mi muy particular punto de vista, considero que la animación en plastilina, Claymation, es ideal para las representaciones dramáticas, aquellos sucesos donde la fatalidad impera y es reina absoluta, será por la opacidad de los personajes, por lo tosco de los movimientos, no lo sé. Sobre todo si lo conjugamos con la ópera, el género musical por antonomasia de la desdicha, el sufrimiento, la exaltacion de emociones, etc. Para ejemplicar está como muestra esta animación basada en la obra I Pagliacci del italiano Ruggero Leoncavallo .